نشأت تان كعازفة بيانو كلاسيكية في سنغافورة، ثم أصبحت لاحقاً من أبرز المفسرين لأعمال جون كيج في نيويورك. حصلت على درجة الدكتوراه في الموسيقى من مدرسة جوليارد في نيويورك عام 1971، وهي أول امرأة تنال هذه الدرجة من المدرسة بعد قضاء عقد من الزمن في منحة دراسية هناك.
البيانو كأداة تعبير
حولت تان البيانو إلى أداة تعبير فنية، لا مجرد آلة موسيقية، واعتمدت على البيانو المجهز وبيانو اللعبة كأدوات رئيسية في عروضها، وأكدت أنها لم تعد ترى هذه الأدوات كمجرد أشياء بل كآلات موسيقية ذات وجود مستقل. وتضم مجموعتها بيانو لعبة اشترته من إيباي بمبلغ 45 دولاراً، إضافة إلى علب طعام القطط وأطباق خزفية وأجراس دراجات، مصادر أصوات ذات جمال خاص.
عرض فني وسيرة ذاتية
قدمت تان عرضها المسرحي المذكرات الصوتية Dragon Ladies Don’t Weep ضمن مهرجان WestK Solo Fest في هونغ كونغ. وهو عمل يتواصل حول العالم منذ عام 2020، ويعد سيرة ذاتية لعازفة تعيش مع اضطراب الوسواس القهري، يجمع العرض بين المسرح والعزف والكلمات المنطوقة، ويشكل تحية مؤثرة لوالدتها جويس التي توفيت عام 2018 ولجون كيج الذي رحل عام 1992. يستعرض العرض مشاهد متقطعة من حياة تان، تمتزج فيها الكوميديا بالذاكرة والفقدان، دون اتباع سرد زمني تقليدي.
التعايش مع الوسواس والإرث الفني
بدأت معاناة تان مع أعراض الوسواس القهري منذ طفولتها، خاصة العد القهري، لكنها وجدت أن الموسيقى تمنح هذا العد أبعاداً إبداعية. كان جون كيج دوراً محورياً في تشكيل رؤيتها الفنية والفكرية، فساعدها على تقبل حالتها النفسية كجزء من وجودها. وتظل تان متمسكة بحريتها في التعبير الموسيقي، مؤمنة بأن أي صوت يمكن أن يكون موسيقى.
